II Festival de teatro de calle de Valsequillo.

Hoy he tenido el placer de poder disfrutar del buen hacer de la compañía Karromato, compañía europea con sede en Praga como ellos mismo se definen. Conocía a Kiko (uno de sus tres componentes) en una reunión del colectivo de teatro en Las Palmas, así fue como me enteré de la existencia del Festival Internacional de teatro de calle en Valsequillo.

Ellos trabajan con marionetas de hilo y la cruceta que utilizan es, por supuesto, la cruceta Checa.

El trabajo maravilló tanto a niños como a adultos y eso que hacía un calor tremendo y la función se realizó en el patio de un colegio. Pero todos salimos encantados, las marionetas son auténticas obras de arte, la manipulación exquisita y la concentración y compenetración de los dos manipuladores extraordinaria.

Mis más sinceras felicitaciones a los compañeros de Karromato a los que espero poder volver a ver por nuestras islas.

Impostar la voz.

Hace poco fui al teatro a ver a una compañía canaria y me apena decir que encontré en la representación unas claras carencias expresivas. La obra que se vendía como una hilarante comedia, no pasó de la leve sonrisa del público en algún que otro momento del espectáculo. Es decir, el guión era realmente aburrido.


Los actores y actrices hicieron un buen trabajo de interpretación y en el caso del protagonista, yo diría que muy bueno. Lo peor fue el trabajo de la voz: uno gritaba, otro hablaba muy deprisa durante toda la obra, sin hacer ningún tipo de variaciones, ni con el ritmo ni con el tono y el último utilizaba la garganta para expandir la voz, produciendo en muchas ocasiones una sensación desagradable e inteligible para el auditorio.


Ya me he referido en otra ocasión a la importancia del trabajo de la voz en el teatro de títeres. Para nosotros la voz es de vital importancia, ya que en muchos de los montajes que realizamos no se ve al manipulador, con lo cual su interpretación ha de apoyarse en el movimiento de la marioneta y su voz. Pero también es importantísima para otros sectores profesionales como los cantantes, los docentes y por supuesto, los actores.
Para ello hay técnicas muy bien definidas, eso sí diferentes para cada uno de ellos, pero todos deben impostar la voz.

La impostación es la colación correcta de la cavidades de resonancia superiores para cada sonido emitido por la laringe. Para así poder controlar el nivel y la intensidad de la voz y poder emitir sonidos uniformes, sin vacilaciones ni temblores.

Esto se consigue gracias a los resonadores. La voz suena en lo que los maestr@s de voz llaman
la máscara, es decir en una zona situada detrás de la nariz y bajo la base del cráneo donde, a través del paladar, que es el principal receptor del sonido, encuentra su gran punto de resonancia.

Es importante además hacer un buen trabajo de relajación y pronunciación o modulación si lo prefieren. He encontrado una serie de ejercicios interesantes por si alguien quiere practicar o profundizar un poco más en el tema.

Los puppis.

Nunca había hablado de este tipo de marionetas, a pesar de que me resultan enormemente interesantes. Los puppies son parecidos a las marionetas de hilo, aunque con algunas y muy claras diferencias.

Los primeros llevan una vara de metal en la cabeza del muñeco que lo atraviesa desde el centro y a su vez engancha con el cuerpo; los brazos y las piernas se manipulan mediante hilos.

Esto hace que sus movimientos sean bastantes más toscos que los de las marionetas de hilo; no inclinan la cabeza, ni tienen articulación en la cadera (útil para que la marioneta de hilo se siente o se incline hacia delante), sin embargo con la vara metálica se pueden hacer giros de cabeza muy interesantes para la interpretación y al mismo tiempo, al ser más sencilla su manipulación se pueden realizar movimientos más rápidos, consiguiendo así que el ritmo escénico sea más vibrante y divertido.

Los más conocidos y famosos son los puppies italianos, donde existe una gran tradición, pasando el oficio en muchos casos de padres a hijos.

El Árbal, personaje de "Lilith y la zanahoria mágica" es digamos, un puppi moderno, ya que me inspiré en este técnica para realizarlo.

Les dejo un divertido vídeo que he encontrado en youtube titulado "Don Giovanni de Mozart en Praga".

Cómo escribir un cuento.

Ya les presenté hace algún tiempo, una entrada sobre cómo preparar un cuento para poderlo contar y todos los que leen con cierta frecuencia este blog, sabrán que me interesan mucho los cuentos populares, que es bueno para los niños que les lean estos cuentos y la importancia de éstos tanto en su educación como para los creadores y escritores interesados en el mundo infantil.

La herencia de los cuentos populares es amplia e interminable ya que somos muchos los que los utilizamos como fuente de inspiración. Por ejemplo: casi todas las películas de la saga de La guerra de las Galaxias comienzan con estas palabras:

"Hace tiempo, en una Galaxia muy, muy lejana..."

Pero para escribir un cuento hace falta saber cómo y nada mejor que saberlo de la mano de uno de los grandes maestros en este género, Julio Cortázar.

La importancia de los cuentos populares (III).

Muchos cuentos populares han nacido de antiguos mitos y leyendas. Como el caso de "Simbad el marino", en el que podemos encontrar grandes similitudes con "La Odisea de Homero".

A pesar de que los cuentos fantásticos se mueven entre lo mágico y lo maravilloso, están basados en la realidad, ya que hablan de personajes claramente reconocibles que a su vez tienen comportamientos también reconocidos.

En ellos nos encontramos con príncipes y princesas, marineros, niños y niñas que pueden resultar familiares a los niños, sencillamente porque son idénticos a ellos mismos. A través de los cuentos viajamos a países inventados algunos, reales otros, islas perdidas, barcos que surcan mares lejanos, bosques y lagos.

Aparecen también, quizás lo más importante, los deseos de sus protagonistas, que según creo podremos adaptar sin mucha dificultad a nuestros propios deseos de superación de los problemas diarios y nuestras preocupaciones.

Por esta razón, insisto en que la recuperación del cuento popular es un instrumento importantísimo para la educación y también para la creación literaria de nuestro tiempo.

Un día triste.

Ayer fue un día triste en Canarias. Yo me he quedado sin palabras después del trágico accidente del avión que se dirigía desde Madrid a mi isla.
Un sentimiento de dolor se apoderó de todo el archipiélago como si de un gran pájaro negro se tratase.
Les dejo un vídeo triste, pero hermoso al mismo tiempo.

El último dragón viaja a Fuerteventura.

Estamos en época de vacaciones y Fuerteventura es una isla ideal para el descanso. Pero no es el caso que nos ocupa ahora, ya que Cuentos con Encanto se trasladará a esta isla con la clara intención de presentar ante los niños y niñas del municipio de La Oliva el espectáculo de marionetas "El último dragón".

El miércoles 13 se representará en Tindaya a las 20,00h y el jueves 14, en El Cotillo a la misma hora.