jueves, 20 de diciembre de 2007

La magia de los cuentos.



La navidad es un momento en el que solemos estar más propensos a dejar volar nuestra imaginación. Sin duda, es la época en que se emiten mayor cantidad de películas donde la fantasía está siempre presente.
Sin embargo, el carácter de infantiles desacredita a los cuentos, ya que en general infantil y cuento son sinónimos de mentira.
Recordemos que sus orígenes se remontan a los albores de la literatura. Muchos de ellos han desaparecido sin dejar rastro dado que su soporte durante muchísimo tiempo fue la transmisión oral. Pero otros muchos fueron rescatados por los recopiladores que supieron interpretar su significado profundo y su valor cultural, saltando gracias a ellos a las imprentas para hacerse inmortales.
Dejemos pues volar nuestra imaginación hasta lugares insospechados. Leamos cuentos y lean cuentos a los niños, porque el ser humano necesita soñar, poner en funcionamiento su imaginación para aprender a vivir en este mundo, con optimismo y esperanza.

martes, 18 de diciembre de 2007

Función de última hora.


Es raro pero a veces pasa, tenemos programada una nueva función para el día 23 a las 12.30h. en Sta. Brigüida, Casco antiguo - El Calvario. Y ¡como no!, otra vez con la inigualable Lilith, que partirá en busca de la zanahoria mágica para rescatar al príncipe Paco.

Las funciones para diciembre.

Se nos acaba el año y como es habitual en estas fechas, hay funciones programadas para los peques y no tan peques. A pesar que son cinco los espectáculos en repertorio, el más programado ha sido "Lilith y la zanahoria mágica", cosa que me alegra mucho ya que es un espectáculo muy mágico.
Así pues, estaremos:
el 22 de diciembre a las 20,00h. en el centro cultural de Artenara;
el 28 en Melenara a las 18,00h;
el 29 en la zona peatonal de San Gregorio en Telde a las 18,00h. y por último,
el 30 en el mercado de Jinámar también en Telde.
Y como muestra un botón, les dejo el vídeo del espectáculo.




lunes, 17 de diciembre de 2007

Felicitando a la blogalaxia.



Para tod@as l@s bloger@as de toda la blogalaxia, a los que me visitan y a los que todavía no.


viernes, 14 de diciembre de 2007

Los niñ@s como espectadores.



Mi trayectoria dentro del teatro de títeres me ha proporcionado múltiples y óptimas ocasiones de observar las reacciones de los niños ante el desarrollo de los espectáculos.
El niñ@ es un espectador mucho más homogéneo que el adulto. Como la ideología no es innata sino adquirida, el niñ@ se muestra esencialmente bondadoso, naturalmente honesto y espontáneamente justiciero, aunque ingenuamente crédulo. Es el espectador ideal.
Sin embargo, los niñ@s no son tontos. Instintivamente saben cuando un espectáculo está bien trabajado y en caso contrario lo dicen con total sinceridad.
La experiencia me ha demostrado que cuando un espectáculo está "redondo", estos pequeños espectadores lo contemplan en absoluta inmovilidad. La abstracción entre lo que ven y oyen los inmovilizan, aproximándolos al hecho dramático con todos sus sentidos y, para no perder detalle de cuanto se presenta ante all@s, concentran de tal modo su atención, que llegan a olvidar que están sentados en una butaca e incluso a reclamar silencio en la sala.
Y si el espectáculo les permite participar, en las escenas del "climax" llegan a hablar con los protagonistas, los previenen de los peligros que les acechan y por fin, el desenlace se produce gracias a su intervención.
¡Son sencillamente geniales!

domingo, 9 de diciembre de 2007

Los decorados en el teatro de títeres.

Hay muchas formas de construir los decorados para un espectáculo de títeres o de marionetas. Generalmente, es lo último que suelo realizar; lo primero es el guión, luego vienen los muñecos, la estructura (si no la tenemos ya) y por último los decorados. Tener todo esto ya acabado, me ayuda a decidir el tipo y el material que utilizaré para confeccionarlos.
Podemos pintarlos sobre una tela a modo de lienzo y colocarlos al fondo del escenario, o tal vez nos puede interesar trabajar con un fondo negro y hacerlos con madera, cartón, telas o goma espuma. En este último caso, (lo digo porque ya he comentado varias formas de utilizar la goma espuma tallada en otros elementos como: las marionetas), recomiendo no utilizar un bloque de goma espuma, sino una plancha con un grosor de entre los 2 a 5cm y tallarla como si fuera un relieve.

lunes, 3 de diciembre de 2007

El taller entra en su recta final.



Ya están terminados todos los personajes para el espectáculo de "El ratón Nicolás y su amiga de la ciudad". Una vez que ya se han pintado las cabezas y éstas se han secado convenientemente, procederemos a coser los vestidos. Son muy parecidos a un guante, pues deben adaptarse perfectamente a la mano del titriter@.
Ahora comienza la construcción de los decorados. En esta ocasión, no habrá pinturas de fondo, sino que estarán trabajados en goma espuma y telas, para crear la casa de Nicolás y el bosque donde sucederán las acciones más importantes dentro del guión.
Así ha quedado el grupo al completo.






miércoles, 28 de noviembre de 2007

La blogalaxia.

Cuando comencé con este blog, lo hice pensando que era una ventana abierta al mundo, un lugar donde poder compartir lo que sé sobre algunas técnicas escénicas en las que llevo enredada casi media vida.
Pero lo que no me esperaba es que fuese a conectar con gente con la misma pasión y entusiasmo por sus trabajos o aficiones. Como en el caso del amigo Pedro Parcet, un narrador argentino que ama los cuentos africanos, su música, sus tradiciones y todo lo relacionado con ese continente.
Acaba de estrenar página web, es preciosa como los colores del cielo africano. Recomiendo su vista, está llena de color, de cuentos, proverbios, historia y música. ¡No se lo pierdan!
A Puck le ha encantado, otro enamorado de los cuentos africanos.

Cómo preparar un cuento para poderlo contar.



Lo primero y más importante es encontrar un cuento, historia o relato que nos guste, que nos motive e incluso que nos entusiasme. Para los principiantes, recomiendo los cuentos a ser posible populares, ya que éstos han sido contados innumerables veces.
Al estudiarlos detenidamente, veremos que suelen empezar con la presentación del personaje principal, el lugar dónde vive y la época en la que se desarrollará el relato. Más adelante se iniciarán las acciones, por ejemplo: el protagonista abandona su casa en busca de fortuna (primera acción); se encuentra con algún personaje mágico o un animal al que ayuda y por eso éste le dará un objeto mágico o un consejo (segunda acción); por el camino se aparece un malvado dragón que ha raptado a la princesa (tercera acción), y finalmente nuestro héroe vencerá al dragón y rescatará a la princesa gracias al objeto mágico o el consejo, (última acción o también llamado, el desenlace).
Una vez echo ésto, ya tenemos el esquema que nos servirá para recordar las secuencias del cuento, (que no es memorizarlo, como ya he comentado en otras ocasiones). Hay que desterrar de la narración todo lo superfluo, como grandes descripciones, muy bonitas y poéticas en muchos casos, pero que desorientarían al auditorio y nos desviarían del objetivo central del cuento.
Y para terminar, buscaremos vocablos fáciles de entender. Por una razón bien sencilla, cuando leemos tenemos la posibilidad de ir atrás, si nos hemos perdido o no hemos entendido muy bien el significado de alguna palabra, pero cuando alguien está contando un cuento, ésto no es posible por tanto, si eliminamos palabras poco usuales evitaremos que nuestros oyentes se queden anclados en ella y pierdan el resto de la narración.




lunes, 26 de noviembre de 2007

¿Un cocodrilo en el bosque?

El último de los personajes de "El ratón Nicolás y su amiga de la ciudad" que me faltaba por presentar, es el cocodrilo. Como podrán observar, se trata de otro muppet, aunque más simple que el gato, ya que no necesitará varillas para su manipulación.
Y si alguien se pregunta: ¿qué pinta un cocodrilo dentro de la fábula de "El ratón de ciudad y el ratón de campo" ?(Esopo), les contaré que en el guión están ensambladas dos de las fábulas de este conocido escritor griego. El cocodrilo, dentro de la trama argumental, representará al león de la también conocida fábula "El león y el ratón".
Los cuentos populares, las leyendas antiguas y las fábulas tienen una estructura muy bien definida, que permite hacer juegos y cambios al más puro estilo Rodari. Por si aún hay alguien que no lo conozca, recomiendo sus libros: Gramática de la fantasía y Cuentos por teléfono", reconocidos ya como clásicos de la literatura, tanto infantil como didáctica.






jueves, 22 de noviembre de 2007

Contar historias a los niños.

Leer para los niños no solo es importante para que aumenten su vocabulario o aprendan a expresarse correctamente, sino también para su crecimiento y enriquecimiento personal. Existen numerosas formas de animarles a la lectura: comprarles libros adecuados a su edad, visitar una biblioteca, leerles cuentos o acompañarlos a sesiones de cuenta cuentos y representaciones de teatro de títeres.
Los titiritemos solemos crear nuestros propios guiones, para ello hemos de leer mucho, yo más bien diría que muchísimo. Es importante saber qué es lo que leen los niños, lo que les llama la atención, lo que les importa y entusiasma.
Yo tengo pasión (no sé si lo habrán notado) por los cuentos populares, pero hay muchos y muy buenos escritores contemporáneos, dentro y fuera de nuestras fronteras. Por esta razón recomiendo el blog de Darabuc especializado en literatura infantil y juvenil. Viajar por sus palabras fue para mí interesante, gratificante, incluso me atrevería a decir, refrescante.

A quien pudiera interesar.

Como comenté en una entrada anterior, el grupo de teatro de títeres Huacalito solicitaba ayuda económica después del desatre ocurrido en Villahermosa-Tabasco en Méjico. Me habían dado tan sólo un número de cuenta del Banco Santander, pero al personarme a realizar un ingreso me comunican que éstos eran insuficientes, que necesitaban también el Iban y el Swift.
El director de la compañía me ha remitido nuevos datos:
Euros:
Swift - BSCHESMN
Banco BMSXMXMM Bco. Santander, S.A.
Cuenta - 400047144 (sólo si la requiere).
Titular - Daniel Pérez Arias.
Cuenta - 56505865938
Dólares:
Swift - 021000021
Idem todo lo anterior.

miércoles, 21 de noviembre de 2007

Las hadas, esos seres mágicos.



Los cuentos populares y las leyendas antiguas son bellas historias llenas de misticismo y magia. Todos nosotros, en algún momento de nuestra vida hemos escuchado o leído estos maravillosos relatos. ¿Quién no recuerda a las buenas de Flora, Fauna y Primavera las hadas madrinas de la bella durmiente?, ¿o a la pequeña pero traviesa Campañilla?
Para hablar de los cuentos de hadas debemos hacer referencia al folclor de los pueblos Celtas. Los Celtas estaban convencidos de que la tierra está viva y que todos los seres y elementos existentes en ella, están formados por los cuatro elementos: aire, fuego, agua y tierra.
Las hadas son las guardianas y protectoras de los árboles, plantas, ríos, lagos, de las montañas y bosques. Nadie las ha visto jamás (aunque hay quien diga que sí), pero lo que no me podrán negar, es que no hay nada más mágico como salir a pasear por un bosque, contemplar la luna o dejarse cautivar por el arrullo del mar.
En la foto, el hada Fada, protagonista de "La leyenda del hada".


martes, 20 de noviembre de 2007

S.O.S. desde Mejico.

He recibido un correo electrónico de la compañía de títeres Huacalito de Villahermosa Tabasco, en Méjico. Debido a las recientes inundaciones en esta zona, estos compañeros titiriteros lo han perdido todo. Su fuente de trabajo era la creación de proyectos y como era de esperar estos presupuestos han sido suspendidos a causa de la catástrofe.
Solicitan ayuda económica. Ya se que sólo podremos aportar una pequeña cantidad, pero si son muchas las pequeñas cantidades, pueden hacer mucho. ¡Vaya galimatías que me ha salido!
La cuenta corriente es:
56505865938 del Bco. Serfin Santander a nombre de Daniel Pérez Arias.



domingo, 18 de noviembre de 2007

Los cuentos populares.

Los cuentos populares han llegado hasta nosotros al ser repetidos una y otra vez durante milenios, cuentos llenos de significados, algunos muy evidentes y otros ocultos. Estos significados ocultos producen sin embargo sus efectos.
En ellos, el mal está siempre presente al igual que la bondad. El mal existe, por eso los héroes se encontrarán con él en el camino y les exigirá una dura lucha para conseguir derrotarlo. Por otro lado los malvados suelen estar dotados de enormes poderes: como las brujas que pueden volar o transformarse en otros seres o elementos. Pero casi siempre la virtud triunfará sobre el malvado porque es mejor, más fuerte que el mal.
A través de los cuentos populares o cuentos de hadas los niños pueden llegar a comprender que la vida es una tarea complicada, en la que la lucha entre el bien y el mal es constante e incluso inevitable. Los personajes están muy bien definidos y con ellos el niño aprende de forma insconciente que hay que tomar decisiones, vivir malos y buenos tiempos, pero que con ayuda de la amistad y de nuestra propia fuerza interior, lograremos salir victoriosos.
Y hablando de malos, en la foto el representante de la maldad en "El ratón Nicolás y su amiga de la ciudad".

jueves, 15 de noviembre de 2007

El ogro, una marioneta de goma espuma.


Cuando comencé a trabajar como solista, mis primeros trabajos se centraron primordialmente en espectáculos realizados con marionetas de hilo: "El último dragón", "Lilith y la zanahoria mágica" y "La aventura de los dragones", aunque ya en este último decidí mezclar técnicas de construcción, elaborando los cuerpos de los dragones con goma espuma tallada.
Sin embargo, después de tantos años y de tantos espectáculos manipulando muppets, he de reconocer que los echaba un poco de menos y en "La leyenda del hada" se me ocurrió la idea de que el ogro "el malo, malísimo del cuento" no fuese de hilo.
Por regla general, los montajes teatrales se crean en una misma línea (me explico), si utilizas títeres de guante, todos los muñecos serán títeres de guante, a no ser que el guión lo exija o de la posibilidad de mezclar un tipo de marioneta con otro. Casualmente, ése era el caso. En los cuentos populares, los ogros son gigantes o al menos tienen unas proporciones mayores que el resto de los personajes.
Y así fue, como surgió "Pettitsuit". Como nota anecdótica, les contaré que cuando termino la función, es el primer muñeco que quieren ver y tocar los niñ@s asistentes al acto. ¿Curioso, no?

domingo, 11 de noviembre de 2007

Cómo se construye una marioneta de hilo.

Elaborar cualquier tipo de marioneta requiere tiempo y dedicación, sin embargo la de hilo se lleva la palma.
Para empezar, debemos saber cómo se construye una marioneta de hilo, aunque también es importante la elección de la cruceta o percha adecuada para el muñeco, el espectáculo y la
compañía.
Como ya he dicho anteriormente, hay muchos tipos de crucetas: la de "Los títeres de Horacio" es la que yo utilizo habitualmente, pero también está la cruceta horizontal muy conocida y popular, en la que el manipulador utiliza ambas manos para mover la marioneta al completo.


viernes, 9 de noviembre de 2007

La voz en el teatro de títeres.



Otro de los instrumentos importantes para el desarrollo de un espectáculo de títeres es la voz. Exceptuando ¡claro está! en los que no se utiliza, espectáculos sin texto basados en el movimiento y la expresividad del muñeco.
La voz tiene matices, no hablo solo de las escalas de agudo a grave, sino también de la entonación, el ritmo y el volumen.
Con la entonación podemos descubrir múltiples posibilidades expresivas gracias a los cambios y las inflexiones. Una voz monótona provoca aburrimiento y falta de atención en el público, sobre todo en el infantil. Sin embargo, si la voz cambia de línea mantiene viva la atención y apoya la expresión del texto.
El ritmo es velocidad, lentitud y pausa. Si hablamos rápido podemos dar la sensación de alegría y entusiasmo, lo contrario mostrará cansancio o tristeza.
Con el volumen, podemos pegar un grito ensordecedor (provocado por el miedo) o bien hablar con un hilito apenas audible y mostrar que nuestro personaje (de puro pánico) se ha quedado sin habla.
Y ya para terminar, el timbre nos dará el tipo de personaje: desde un niño, un hombre, un malvado ogro o una dulce princesita.
Parece complicado, y yo no les voy a engañar, lo es. Pero como todo, el truco está en intentarlo, probar a hacer variaciones, un poco de entusiasmo y ganas de aprender.


miércoles, 7 de noviembre de 2007

Marionetas talladas en goma espuma.

También se puede utilizar la técnica de tallado en goma espuma para construir marionetas. Recordamos que dicha técnica consiste en utilizar un bloque de goma espuma al que le dibujamos el diseño a realizar de frente, de perfil, parte superior e inferior, luego con unas tijeras y un cúter vamos eliminando las partes sobrantes del dibujo.
En el caso concreto de una marioneta de cuerpo entero, tendríamos que repetir el procedimiento, con la cabeza, el cuerpo, los brazos y las piernas. El resultado son unas marionetas para espectáculos de mesa, con una maleabilidad extraordinaria y por lo tanto, muy expresivas.
En la foto una de las marionetas que realicé para la compañía Marimba Marionetas del espectáculo "Robin Hood y su alegre pandilla".

lunes, 5 de noviembre de 2007

Fascinados por la palabra.

Desde tiempos remotos, la humanidad se ha sentido atraída por las narraciones de historias. Se cuenta que los brujos en las tribus primitivas eran los encargados de transmitir la historia pasada, lo hacían a través de la palabra, tenían ese poder.
¿A quién no le gusta escuchar una buena narración?, ver una película o leer un buen libro. Los niños suelen pedir que sus padres les repitan historias o cuentos que ya han escuchado antes, por puro placer de volverlas a escuchar.
Los cuentos populares son comunes en todas las épocas e incluso podemos encontrar versiones similares (aunque con algunas variaciones) en puntos equidistantes del planeta, desde los cuentos africanos, orientales, de los indios norteamericanos y los europeos. Niños, abuelos, amas de casa, comerciantes o padres de familia, aman, gustan, y disfrutan de una buena historia.

martes, 30 de octubre de 2007

Lilith en navidad.

Para las navidades el espectáculo más programado ha sido "Lilith y la zanahoria mágica."



lunes, 29 de octubre de 2007

El títere de guante. (3ª parte).

En estos tiempos en los que hay un gran auge del "teatro de títeres experimental" (que no me parece mal, ¡que conste!), me gustaría "romper una lanza" a favor de este pequeño muñeco que ha sido capaz de alzar la voz en medio de una guerra o desastre ecológico, hablar de pobreza, integración y política.
Estos pequeños títeres han llorado y reído, amado, muerto, saltado montañas o simplemente emocionado con la visión de una hermosa flor. El más pequeño de sus gestos consigue que nuestra imaginación vuele, transportándonos a lugares mágicos donde todo es posible.

viernes, 26 de octubre de 2007

La magia de los títeres.




Cuando comienza una función de títeres, se apagan las luces y suena una voz que nos dice: "En cierta ocasión...", "En un lejano país...", "Erase una vez...", se produce algo extraño en la sala, calle o plaza. Todos los presentes son transportados a otros lugares fantásticos e imaginarios, el mundo real desaparece.
En el escenario también ocurre algo mágico y especial, el actor o titiriter@ ha desaparecido o más bien se ha transformado en el personaje representado, su voz, sus manos y todo su ser pasan a un segundo plano. Ésta es la auténtica magia del mundo de los títeres.
Y si no me creen, observen atentamente la foto.¡Huy! He descubierto a una titiritera infiltrada, es que a mí me pasa lo que a los niños, que me lo creo.
"...con dragones, princesas y castillos encantados, el que no se levante el culo se quedará pegado". O si lo prefieren: "así acaba este cuento, como me lo contaron te lo cuento."


martes, 23 de octubre de 2007

El mejor amigo de Nicolás.


El último de los personajes de guante, para el espectáculo de "El
ratón Nicolás y su amiga de la ciudad" es un conejo blanco. Un personaje tierno y simpático que tiene a su cargo, la parte cómica de la historia.
Es el mejor amigo que tiene Nicolás en el bosque, el que se preocupa por su seguridad, le aconseja y le acompaña. Sin embargo, no es oro todo lo que reluce, porque nuestro querido conejito es miedoso, indesizo y un poquitín torpe. Pero a pesar de todo esto es capaz de enfrentarse al "malo" con tal de salvar a su gran amigo el ratón. ¡Claro! que él no tiene la culpa de no saber mentir bien. Y yo me digo ¿quién no tiene defectos? Como dijo Elbert Hubbard: "Un amigo es alguien que lo sabe todo de tí y a pesar de ello te quiere."

domingo, 21 de octubre de 2007

Los decorados.


Los titiriter@s solemos realizar nosotros mismos todos los elementos que necesitamos para el montaje de los espectáculos: las marionetas, su vestuario, los decorados, el guión y la música.
Pero siempre es bueno contar con colaboradores o expertos en alguna de estas tareas.
Por ejemplo, los decorados de los espectáculos "La aventura de los dragones" y "La leyenda del hada" fueron pintados por Miguel A. López Zalazar, un joven pintor canario con una excelente trayectoria. Estas colaboraciones enriquecen el trabajo y por lo general aumentan la calidad final de los espectáculos.
Tengo la tremenda suerte de que tanto los miembros del equipo como los colaboradores de
Cuentos con Encanto, son grandes profesionales, cada uno en su rama o especialidad.

jueves, 18 de octubre de 2007

Cómo hacer tuyo un cuento.

La narración oral tiene sus técnicas como cualquiera de las restantes artes escénicas. Lo primero que me enseñaron en clase de narración oral fue a hacer tuyo el cuento. Para ello hay que seguir una serie de pasos:
1) Escoger un cuento que te guste.
2) Dividirlo por escenas o acciones importantes.
3) Hacer un pequeño esquema.
Ahora explicaré cada uno de ellos. El primero, ¡está claro! si no te gusta el cuento, difícilmente podrás contarlo y hacer que le guste a los demás. El realizar un esquema ayuda a recordarlo, que no es memorizarlo.
Se recomienda no memorizar letra por letra. Esto le restaría frescura a la narración y seguramente, provocaría cansancio o aburrimiento en la audiencia. Lo que se memoriza es el esquema y luego dejaremos que el cuento valla saliendo de nosotros, ensayándolo tantas veces como sea necesario, así acabaremos haciéndolo nuestro, contándolo con nuestras propias palabras.

martes, 16 de octubre de 2007

Tallar la goma espuma.



¿Tallar la goma espuma? Se preguntarán ustedes. Sí, existen varias formas de trabajar la goma espuma. Una mediante patrones que luego unimos con cola de contacto y la otra (aunque puede que existan más) es tallarla. En la primera utilizaremos planchas, normalmente son de 1x2 con varios grosores de 1cm, de 2, etc.
Para el tallado se requiere un bloque de goma espuma. Luego, se pinta el dibujo de frente, de perfil, la parte superior e inferior y comenzamos a quitar todo lo que sobra. Un escultor utilizaría un martillo y un escoplo, en este caso nosotros usaremos unas tijeras y un cúter.
En la foto podemos ver algunos de los elementos que realicé para Ayuda en Acción, como colofón a un taller de teatro que dieron para sus simpatizantes. En la parte superior están los elementos tallados y en la inferior algunos participantes con máscaras de goma espuma.

domingo, 14 de octubre de 2007

La leyenda y el mito.



"La leyenda del hada" es un espectáculo de marionetas inspirado en un cuento popular de los indios de norteamérica titulado "La mujer del cielo", extraído del libro La rosa azul, ediciones B,S.A. con ilustraciones de Helga Gebert. A continuación citaré textualmente un resumen del mismo, extraído del epílogo de la anteriormente mencionada autora.
"Al principio, cielo y tierra eran todo uno. Era el tiempo de la partición, la edad de Oro. Así comienzan los mitos de muchos pueblos sobre la creación; hablan del suceso primigenio, de la ruptura de la unidad, de la pérdida de armonía.
En el cuento indio La mujer del cielo, el señor del cielo furioso de celos, expulsa del paraíso a la mujer del cielo. Aves acuáticas extienden sus alas y la recogen al vuelo; la tortuga alza su caparazón sobre la superficie del mar, roedores y castores acumulan barro y piedras encima y la mujer del cielo multiplica la tierra mediante el poder mágico que posee en las puntas de sus dedos. Así surgió la Tierra, y la mujer del cielo se convirtió en la Gran Madre Tierra."
En mi espectáculo la historia se repite, El Hada (la representante de la madre naturaleza) es raptada por un malvado ogro, serán los habitantes de ese mundo recién creado los que tendrán que solucionar el problema, sin ella el bosque se muere. Pero para ello, antes deberán unirse. Algo que no es fácil, pero que nada fácil. ¿Lo conseguirán?

viernes, 12 de octubre de 2007

¿Animación a la lectura?












Acabo de enterarme por un amigo, que la Comunidad Económica Europea pretende establecer un canon o pago por el préstamo de libros en las bibliotecas. En estos tiempos en los que hay que animar a la lectura a niños, jóvenes e incluso a los adultos; conociendo (por mi profesión) los escasos presupuestos con los que suelen contar las bibliotecas para desarrollar actividades que fomenten la lectura, esta iniciativa me parece un auténtico despropósito.
Hay una plataforma en contra, apoyada por mucha gente de la cultura como por ejemplo el conocido escritor Jose Luis Sampedro.
Puck dice que no piensa darme ni un sólo céntimo para el desgaste de los libros que le he prestado, que nosotros (los humanos) somos muy raros, que nos gusta mucho el oro.
Los duendes son los seres fantásticos que más saben sobre el oro y de los lugares donde se puede encontrar, (normalmente bajo tierra), pero nunca olvidan qué es lo que realmente importa. Por ejemplo: una tarde de otoño, sentado en su sillón favorito o una buena sesión de cuenta-cuentos. Y yo estoy de acuerdo con él.

jueves, 11 de octubre de 2007

El títere de guante. (2ª parte).



Aunque no lo parezca, estos muñecos pueden trasmitir con solo un pequeño gesto, sentimientos, estados de ánimo o reacciones ante determinadas situaciones.
Las manos de un titiriter@ están adiestradas para transformarse en un personaje, transmitir sus sentimientos, comunicar ideas e historias. Generalmente, los conocimientos sobre este lenguaje se transmiten de persona a persona o de maestr@ a discípul@, consolidándose a través de la realización de múltiples funciones, viendo lo que hacen otros y ¡cómo no!, compartiendo con ellos vivencias, experiencia, trucos y anécdotas.

martes, 9 de octubre de 2007

Nuevos papagüevos.



Así es como llamamos en Canarias a los gigantes o cabezudos. Son cabezas enormes de algún personaje, que suelen recorrer las calles de los pueblos o ciudades, acompañados casi siempre de una banda de músicos, para anunciar algún evento cultural o simplemente para satisfacción de los más pequeños.
Antiguamente se elaboraban a base de cartón o papel maché. Nosotros los hacemos con goma espuma. La técnica es la misma que para construir una marioneta, sólo que los patrones son mucho más grandes y el resultado también.
En la foto vemos a los participantes de un taller realizado en Gran Canaria con jóvenes del municipio de Valleseco, en la que están pegando las piezas de lo que más tarde sería un dragón de enormes proporciones.

domingo, 7 de octubre de 2007

El director artístico de marketing.

Hablar de la labor que realiza Víctor García Sagristà en Cuentos con Encanto es complicado. Yo le llamo cariñosamente el producer manager, aunque no sea ni el productor, ni el manager.
Su trabajo principal en la compañía consiste en procurar que todos los espetáculos a realizar y los proyectos a presentar, tengan la misma imagen corporativa y un nivel óptimo de calidad. Así pues,
supervisa tanto el diseño gráfico, como la presentación de cada uno de los espectáculos.
Es el autor de las fotos de "El último dragón" y de "Lilith y la zanahoria mágica", la foto principal de "La aventura de los dragones" y el diseñador de las luces para "Caperucita y Paco Lobo".



viernes, 5 de octubre de 2007

La ardilla más dicharachera del bosque.




Ya tenía yo ganas de presentarles a este personaje de "Nicolás y su amiga de la ciudad". Como pueden ver, es una ardilla y además la cartera del bosque donde vive Nicolás.
Es entrometida, novelera y chismosa, pero también enormemente divertida. Representa la comunicación (vía postal) del bosque con la ciudad y por tanto, entre nuestro querido protagonista Nicolás y Tina, su amiga de la ciudad.
Aunque no lo reconozca, lee las cartas que entrega y por eso sabe todo lo que sucede a su alrededor y lo difunde con toda desfachatez. A mí me cae bien, porque (al menos en esta historia) no hace daño a nadie, representa a un tipo de personaje estereotipado pero real.

domingo, 30 de septiembre de 2007

La cruceta en la marioneta de hilo.


La cruceta o percha es el mando que unido por medio de hilos a las articulaciones del muñeco, dirige los movimientos de la marioneta de hilo. Actualmente existen numerosas variantes y formas de fabricar una cruceta, todo depende de la complejidad del muñeco en cuestión. Tenemos desde la cruceta alemana (horizontal) a la percha checa (vertical).
En varias ocasiones algunos compañeros de profesión me han preguntado cómo me las ingeniaba para manipular dos marionetas al mismo tiempo. Yo utilizo la cruceta de "Los Títeres de Horacio", es una variante de la alemana, con la novedad de que la pieza de madera que se utiliza para mover los pies del muñeco, (que normalmente se desengancha de la pieza central), está incorporada, con lo que facilita notablemente la manipulación total de la marioneta con una sola mano.
Recuerdo con cariño que Hermann H. Köncke estaba muy orgulloso de ella, compañero de Horacio Casais, ambos fundadores de "Los Títeres de Horacio".

miércoles, 26 de septiembre de 2007

En honor del gran Marcel Marceau.


Corrían los años 80 y yo todavía no sabía que finalmente acabaría siendo titiritera. Como no había escuela de actores por aquel entonces en Las Palmas, (ni en ninguna otra ciudad del archipiélago) los que queríamos ser actores o al menos estábamos interesados en las artes escénicas, estudiábamos como podíamos. Primero hice un cursillo sobre comedia del arte, basado en el mimo contemporáneo, acrobacia, clow y bufón, con algunos profesores que habían estudiado en la escuela oficial de mimo en París.
Un buen día, uno de ellos nos comentó que Marcel Marceau actuaba en la ciudad, le habían encargado hacer de traductor y nos invitó a la función. Cuando terminó nos acercamos a los camerinos y una vez allí, mi amigo me presentó como una estudiante que quería ser actriz. Me dio su mano cálida, acogedora y casi como en un susurro, me deseó buena suerte.
Ahora yo le mando un beso muy fuerte, seguro está subido en una nube haciendo un pase para los ángeles, diciendo tanto sin decir una palabra.

lunes, 24 de septiembre de 2007

Shakespeare en títeres.


Aunque defienda con vehemencia apasionada tanto la técnica de guante como la hilo, no quiere decir que no me gusten también los espectáculo de títeres experimentales ya que he participado en algunos de ellos.
Por ejemplo, "Augures", me dio muchas satisfacciones, con "El rey de los Dinosaurios" en Marimba, participé tanto en la construcción de las marionetas como luego manipulándolas, fue un espectáculo divertido, del que aprendí muchísimo gracias a su curiosa puesta en escena.
Con la misma compañía estrené en el Centro Cultural de La Villa - Madrid, allá por el 97, "Sueño de una noche de verano" y podría decir que fue maravilloso poder trabajar con el extraordinario guión adaptado para el público infantil que realizó Jose L. García del famoso dramaturgo inglés. Todos sabemos que el guión original es para adultos, pero el recuerdo de esta experiencia no deja de traerme la risa de los niños, ante las desventuras de los protagonistas de esta historia.

viernes, 21 de septiembre de 2007

Las tramas de Caperucita y Paco Lobo.


Como dice Linda Seger en su libro Cómo convertir un buen guión en un guión excelente: " Por lo general, si escribes un guión es porque tienes algo que decir o alguna idea que quieres exponer.
Se ha dicho que la trama principal conduce a la acción y las secundarias, el tema. Algunos dicen que subtrama es aquello de lo que una historia trata realmente".
Todos conocemos el cuento de Caperucita Roja, en mi guión ésta sería la trama principal. Pero cuando comienzo a introducir algunos cambios como: la aparición del personaje de Paco Lobo (mejor amigo de Caperucita e hijo del Lobo Feroz),la abuelita desaparece pero el Lobo Feroz asegura que él no se la ha comido y que se ha regenerado gracias al amor que siente por su hijo, surge la trama secundaria; ya no es un lobo malo, aunque la sociedad que lo rodea así lo siga considerando.
Caperucita y Paco Lobo se convierten de esta manera en detectives privados, en busca de las pistas necesarias para descubrir lo que en realidad ha sucedido. Finalmente, estos dos grandes amigos son los que consiguen descubrir al verdadero culpable, gracias a la ayuda de los animales del bosque.

miércoles, 19 de septiembre de 2007

El títere de guante.


Está bastante extendida la idea de que títere de guante es el más sencillo, práctico y económico de todos los títeres y marionetas que existen hoy en día. Nada más lejos de la realidad en mi humilde opinión. Es la más difícil de las técnicas, debido a la limitación de movimientos, el tamaño de los elementos (atresso) y el propio espacio escénico.
Aunque no todo son desventajas, ya que cuenta para su manipulación con una parte de nuestro cuerpo enormemente expresiva: las manos. Cualquiera de nosotros, en el transcurso de una conversación las utiliza para reforzar la comunicación.
He tenido la suerte de ver a grandes titiriter@s representar sus obras a través de estos pequeños muñecos, elegidos por personalidades históricas de nuestro pasado cultural como por ejemplo Federico García Lorca.

lunes, 17 de septiembre de 2007

Los personajes.


A medida que van pasando los días y avanzan las diferentes etapas del taller de "Nicolás y su amiga de la ciudad" se termina también de perfilar el carácter de los personajes en mi cabeza.
El guión es lo primero que hago cuando empiezo a preparar un espectáculo. Todo tiene que estar claro antes de empezar a trabajar: los personajes, cuántos son, cuántos decorados hacen falta y cómo deben ser éstos para el correcto desarrollo de la acción. Sin embargo, el carácter de cada uno de ellos, su "yo" más interno, va llegando a mí poco a poco.
Tina es la amiga de Nicolás, es una ratona lista y valiente que vive en la ciudad. Fue el primer muñeco que salió y mientras elaboraba el resto del "elenco" la observaba y así me fueron llegando sus rasgos más profundos: su dulzura, su alegría y optimismo, vi que además era ingeniosa y muy romántica.
Les propongo un juego, miren su foto durante unos minutos y hagan la prueba, ¿cómo la ven ustedes?

viernes, 14 de septiembre de 2007

Máscaras de goma espuma.


La goma espuma se puede utilizar para la construcción de múltiples elementos: marionetas, máscaras, vestuario y decorados. La técnica es muy parecida a la de la costura, se trabaja a base de patrones que se realizan primero en papel y que luego calcamos a la pieza de goma espuma. Luego podemos hacer pinzas y recogidos para conseguir la forma deseada: redonda, abultada, etc.
En la foto una máscara de zorro, realizada en un taller en Valleseco para los jóvenes del municipio.

miércoles, 12 de septiembre de 2007

¿Por qué Lilith?


Cuando trabajaba en el guión de "Lilith y la zanahoria mágica" , leyendo y buscando cuentos en Internet encontré este nombre. Según el mito, Lilith era una mujer hermosa, enigmática, indómita e independiente que tubo la osadía de querer igualarse al hombre y que acabó convirtiéndose en un ser maléfico que vivía en la oscuridad.
La trama principal del guión en el que trabajaba era similar. Era la historia de una niña que nace dotada de "mágicos poderes", condición indispensable para ser el "mago de la corte". Pero en su mundo ésto era imposible.
-Las mujeres no pueden ser magos.- dijeron los mensajeros del rey al ver a la niña.
Por suerte, este cuento tiene un final feliz. Tras derrotar a la malvada bruja Petronila a través de la risa, consigue desencantar al príncipe Paco y gracias a ésto, recibida en palacio como "la gran maga" que era en realidad.

lunes, 10 de septiembre de 2007

Caperucita y Paco Lobo en Telde.


Telde es la segunda ciudad de la isla de Gran Canaria. El día 23 de septiembre Cuentos con Encanto llevará "Caperucita y Paco Lobo" al teatro Juan Ramón Jiménez a las 11,OO h.
La programación es bastante extensa y variada con actuaciones de teatro de títeres, teatro infantil, danza, cantantes, y hasta grupos de rock, que se realizaran en varios espacios de la localidad teldense.
Compartiremos el teatro con: Antonio Canales, Charo López, 2RC Producciones, Clapso, Pat Travers, Teatro de Títeres Tragaluz y Albadulake.

jueves, 6 de septiembre de 2007

Pintar los títeres.


Primero hagamos un breve recuento de las tareas realizadas hasta ahora: modelamos la cabeza con pasta de madera, le ponemos un sin fin de capas con Blanco de España (lijando la pieza entre una y otra) y ahora la pintamos.
Esta es una de las partes más divertidas del taller. Es el momento en que el personaje empieza a aparecer ante nuestros ojos. Ya tiene expresión y carácter. Con la pintura, como si de un maquillaje se tratara, podemos disimular fallos o resaltar determinados rasgos.
Yo utilizo óleo para pintar, tarda bastante en secar pero le da un matiz muy natural, un acabado más artístico y resistente.
Nicolás, "el prota" ya está a la espera de su cuerpo y su vestido. En esta instantánea, nos regala una de sus mejores sonrisas.

martes, 4 de septiembre de 2007

El tinglado.


El trabajar con marionetas de hilo implica el montaje de una gran estructura para que el manipulad@r permanezca oculto y solo se vean las marionetas a través de una pequeña ventana inferior, a modo de boca de escenario. Detrás de la ventana y una pequeña mesa por donde caminan y se mueven las marionetas, hay un telón de fondo o varios, son los decorados y justo detrás de todo ésto está el manipulad@r. Sirva este maravilloso video de Kevin Johansen como muestra visual.
Yo trabajo de otra manera. Para empezar hago manipulación a la vista, las marionetas y los decorados van delante, para que los personajes puedan entrar y salir a escena con rapidez y así no perder el ritmo escénico. La música y la voz enlazando las escenas, se encargan del resto.

domingo, 2 de septiembre de 2007

Los títeres de Horacio.


A finales del 95 me trasladé a Madrid donde comencé a trabajar con "Los títeres de Horacio" bajo la dirección de Herman H. Köncke. Las marionetas de hilo siempre habían sido mis favoritas, así que fue una ocasión única para aprender de primera mano su construcción y manipulación.
En esta compañía trabajé en gran parte de su repertorio, creo recordar obras como: Caperucita Roja, Blanca Nieves y los siete enanitos, El banquete de la zorra, El mayor espectáculo del mundo y Las Fábulas de Esopo.
En la foto, montando uno de sus espectáculo en el parque El Retiro - Madrid.

viernes, 31 de agosto de 2007

Amor a la naturaleza.


Esto es lo que intento transmitir a través del espectáculo "La leyenda del hada", inspirado en un cuento de los indios de Norte América. El hada Fada en el cuento, es la protectora de las plantas y de los animales, digamos que es algo así como la representación de la naturaleza. Un malvado ogro la rapta para que cocine para él y en su egoísmo no se da cuenta (en realidad no le importa), que su ausencia provoque un auténtico desastre en el bosque. Éste espectáculo visitó Pontevedra, Galicia una zona muy castigada por los incendios y desastres ecológicos, hace poco casi se nos quema media isla aquí en Gran Canaria y Grecia se ha visto asolada por la misma catástrofe.
El dragoncito, uno de los personajes de la obra que más llega a los niños, les dice en su diálogo de despedida: "No se olviden de nosotros, ni de las plantas y los animales, que somos sus amigos".
A lo que los niños responden que no se olvidarán. ¡Ellos sí que lo entienden!

miércoles, 29 de agosto de 2007

Cuenta cuentos.


Me ha alegrado mucho recibir un correo de Pedro Parcet, narrador o cuenta cuentos. Le había pedido el enlace a su blog o página web, y como lo prometido es deuda ya estamos enlazados.
Recomiendo su visita, muy interesante y refrescante.

lunes, 27 de agosto de 2007

El diseño gráfico de Cuentos con Encanto.


A veces me preguntan: "¿actúas sola?", a lo que yo respondo que si. Para que esto sea posible hay un grupo de personas que trabajan desde dentro, ilusionándose con los nuevos proyectos tanto como yo.
El diseñador gráfico es Sergio García Sagristà, encargado de la publicidad de la compañía y autor de las fotos de : "Caperucita y Paco Lobo", "La leyenda del hada" y "La aventura de los dragones".
Ahora ha establecido su residencia en Madrid en busca de estímulos y nuevas puertas, que estoy segura se le abrirán en su brillante carrera.
En la foto lo vemos acompañado de las bolas peludas, parece que se llevan bien, ¿verdad?

domingo, 26 de agosto de 2007

Me pillaron en Montaña Alta.


El viernes me hicieron una entrevista en "La Provincia", periódico de Las Palmas. No esperaba que el artículo saliera tan pronto, pero hoy estaba en Montaña Alta y cuando llegó un amigo con la prensa, descubrí que ya estaba publicado. El citado artículo se titula :"Aquí te pillo", cito textualmente un fragmento del mismo:
"Estreno
¿Estás trabajando en este momento en alguna obra novedosa?
Justo estoy metida en el taller preparando los personajes y el guión de una obra que se va a titular Nicolás y su amiga de la ciudad. Está basada en la fábula de Esopo El ratón de campo y el ratón de ciudad. El mensaje está dirigido a fomentar la amistad. Precisamente, el ratón de campo se mete en problemas por su vanidad y consigue salir de flote gracias a sus amigos: un conejo, una ardilla y la ratona de la ciudad."

jueves, 23 de agosto de 2007

Las marionetas de hilo.


Tengo cuatro espectáculos con marionetas de hilo y hasta ahora no deja de sorprenderme el efecto que producen en los más pequeños. Quedan como hipnotizados con sus andares, saltos o giros.
Pero, ¿y los adultos? Las marionetas de hilo tienen una magia especial, ¿es posible que consigan despertar en ellos, el niñ@ que todos llevamos dentro?

martes, 21 de agosto de 2007

Contar con títeres.


A petición de la amiga Dévora, relataré de forma escueta mi experiencia contando con títeres. Me gustaba trabajar para los niños, (de hecho aún me gusta, sino no sería titiritera) así que,cuando empecé a contar cuentos para ellos y para captar más su atención, se me ocurrió utilizar láminas con dibujos, luego títeres planos (figuras recortadas en cartón o madera manipuladas desde abajo) y por último marionetas.
Los mejores para los peques son los títeres de guante y los de dedo. Pueden probar a usarlos en las partes donde halla diálogos o en determinadas escenas de acción.
Con los adultos la cosa cambia. El títere o marioneta debe estar muy bien elaborado y su aparición en el cuento justificada. Hay narradores-as que utilizan elementos como complemento: una flor, una caja e incluso una fruta o verdura. Todo depende del cuento, hay que echarle imaginación, investigar, arriesgarse y probar cosas nuevas.


lunes, 20 de agosto de 2007

Títeres de guante y marionetas de goma espuma.


El espectáculo de "Nicolás y su amiga de la ciudad" contará con varios tipos de marionetas. Títeres de guante y marionetas elaboradas con goma espuma. Los primeros ya están listos para empezar a pintar, pero mientras se secaban las capas de Blanco de España, he echo una maqueta del gato (el malo del cuento en esta ocasión) con goma espuma, para calibrar el tamaño y las proporciones con respecto al resto de los personajes.
Existen numerosos tutoriales sobre "cómo hacer marionetas con goma espuma", por ejemplo en titerenet.

sábado, 18 de agosto de 2007

Marimba en Agüimes.


La biblioplaya-titiritera entra en su recta final. Ayer, viernes 17 fue el turno de Marimba Marionetas que nos trajo "El niño que quería ser Harry Potter". Una excelente actuación que cautivó al público asistente desde principio a fin.
Me alegró mucho tenerlos por aquí, ya que hemos trabajado juntos incontables veces. En la foto podemos ver a sus componentes: Isabel a la izquierda y José Luis a la derecha con sus marionetas; la del centro soy yo, riéndome con la gamberrada del duende. Ya saben, los duendes son así.

jueves, 16 de agosto de 2007

Lilith en Youtube.

Me ha sorprendido mucho y muy gratamente encontrar un comentario en Youtube sobre el vídeo de "Lilith y la zanahoria mágica", ya que a veces encontrar algo allí es una tarea complicada, dada la cantidad de vídeos que se publican diariamente.
El comentario es de un realizador chileno llamado Marcos Luza y su vídeo "Moviendo hilos" me ha parecido muy interesante, no sólo por cómo está realizado sino porque en él se ve a una pareja de titiriteros que actúan en la calle, sus comentarios y lo que piensan, sienten y de paso, también nos da una idea de lo que se cuece en el ambiente dónde realizan su función.
Que lo disfruten.

martes, 14 de agosto de 2007

La aventura de crear a los dragones.


Para la creación de "La aventura de los dragones" se unieron varios elementos: las ganas de investigar mezclando técnicas de construcción y materiales, con la incorporación del color en las marionetas y los decorados de fondo.
Los decorados los elaboró Miguel A. López Salazar y la música corrió a cargo de Jose L. García.